“林老师这皮肤状態是真好！

毛孔细得几乎看不见，肤色也白，底子真是太好了。

就算是素顏出镜都没有任何问题。”

给他上妆的女老师手法轻柔，忍不住感嘆。

“不至於，素顏出镜就太夸张了！”

林旭谦虚地说道。

人的皮肤总是有瑕疵的，他也不例外。

“不夸张，要是所有艺人都像你这样，我们化妆师都要失业了呢。”

嘴上说著不需要化妆，但她手上的动作却没停过。

跟绣花似的，一点点的磨洋工。

林旭现在还没有配专属的私人化妆师。

用的都是剧组安排的老师。

今天这位老师显然是个超级顏控。

对他那叫一个爱不释手！

恨不得把五分钟的活拖延到半小时。

等杨密的妆都画好了，他这边才同步结束。

两人跟著b组团队，来到影视城角落的一片树林里。

趁著灯光、摄影、道具组还在紧张地调试设备。

导演拿著剧本给两人讲戏。

这场戏很简单。

欧阳少恭在树林边抚琴。

几个混混受人之託要把他绑回去。

正好被路过的风晴雪撞见。

小姑娘侠义心起，准备拔刀相助。

结果少恭隨手拨弄两下琴弦，就用“音波功”把混混们给震退了。

导演讲得言简意賅，两三分钟就完事。

林旭听完心里忍不住感慨。

难怪无论是圈內还是圈外，总觉得拍电影的比拍电视剧的高级。

这製作上的要求，確实差距明显。

就拿最基础的录音来说。

拍《绣春刀》的时候，导演陆洋因为用配音，还是演员原声的事，跟林旭爭论了好几次。

最终还是因为张政的港普实在难听，不得不放弃原声。

再看看《古剑奇谭》剧组，那就务实多了

从项目立项开始，就定下了“全程后期配音”的基调。

谁都知道现场收音的效果好，沉浸感强。

但放眼望去，剧组里台词功底合格的演员屈指可数。

更別说拍摄现场各种不可控的杂音干扰，以及演员难免的口误ng。

为了提高拍摄效率，加快拍摄进度。

剧组乾脆不费那功夫了，现场台词隨你怎么说。

脑袋笨，记不住台词的，就说一二三四五六。

只要情绪和口型大概对得上就行。

反正后期有专业的配音老师兜底。

这是国內大量古偶剧、仙侠剧的常规操作。

某种程度上，也助长了那些“数字演员”的气焰。

但是在“降本增效”四个字面前。

一切的行业规则都要让步。

戏讲明白了，各部门也准备就绪。

林旭转身走到一张古琴前坐下。

他对音乐和乐器一窍不通。

去ktv唱歌全靠音色底子好，属於是老天爷赏饭吃。

但拍电视剧又不是乐器考级，没那么讲究。

关键要演出一副绝世高人的气场。

就像《风云》里无名拉二胡的名场面。

谁管他拉的是什么？

只要他往那一坐，bgm一响。

那份“满血拉二胡，残血到处浪”的逼格就展露出来了。

“《古剑奇谭》b组，第十场，第一镜，第一次！”

场记板“咔嗒”一合。

“action！”