灯红酒绿的娱乐街，许多酒吧和居酒屋已经开始营业，从门口路过就能感受到里面热烈的氛围。

越是往里走，行人成分就越复杂。

职业不详的浓妆女子、时尚性感的辣妹、留著夸张髮型的不良少年、非法滯留的黑人和东南亚人……

一家亮著粉色灯光的风俗店门前，衣著暴露的女子从口袋里掏出marlboro烟盒。

她熟练地叼起一根烟，摸出打火机点燃，然后瞄一眼店门。

看起来像是东欧来的游客，因为语言不通，和大门的保安发生爭执，场面隱隱朝著失控的边缘发展。

这一切都与多崎作无关。

毕竟他只是一个路过的高中生，风俗店不会接待他，而且他还要去找他的地下偶像。

想要了解地下偶像这个群体，还得从上世纪70年代说起。

隨著电视的普及，文娱產业飞速发展，新时代的明星，偶像的概念逐渐兴起——和唱歌演戏的明星不同，偶像不能只唱歌演戏了，她们还得成为“商品”。

到了九十年代，隨著经济泡沫破灭，文化娱乐產业达到空前繁荣，“造星流水线”一词就是这个阶段出现的。

无数女孩抱著想成为明星的梦想，踏进了大公司的造星流水线上，成功从残酷淘汰中脱颖而出的，就成为了明星级偶像，比如akb48、乃木坂46等。

她们有无数资源堆著，粉丝追著，综艺、gg、代言满天飞，舞台的灯光永远都为她们亮著。

而那些竞爭不过被淘汰的群体，慢慢演变成了“地下偶像”。

没资源？没背景？长得不够漂亮？

那怎么办？

去地下发展唄。

说白了，地下偶像大部分都是被筛掉的劣质品。

没背景、没资源，甚至连专业的经纪公司都没有。

她们大部分都游走在街头髮传单、拉票，甚至还得向路人解说：“我们是偶像，欢迎来看演出哦！”

明星偶像是高高在上的，但地下偶像却得在大街上求人捧场。

她们的舞台，也只局限在live house、街头公园、小型活动场所，甚至是咖啡厅的一角。

由於演出规模有限，门票钱是收不到多少的，演出费用也低得可怜。

代言更是想都別想。

那么问题来了，是怎么支撑地下偶像持续运营的？

答案很简单。

——粉丝经济。

偶像的歌、笑容、用过的水杯、甚至身上的衣服等等，统统都能变现！

为了更贴近粉丝，掏空他们的钱包，地下偶像们经常会开各种小型活动，搞什么握手会、拥抱合影会等，用“亲密感”去换钱。

买一张专辑，能和偶像握手聊几秒；买十张，给你来个拥抱。

想拍个亲密合影留念？

行，没问题，再掏一点钱就可以了。

说句尖锐点的，其实就是在卖，毫无尊严的那种。

你可別觉得这些偶像在粉丝面前能够高高在上啊，电视明星敢不搭理粉丝，是因为人家有代言，有各种综艺出场费，而地下偶像的收入完全就是靠粉丝撑起来的，粉丝才是在关係中占据主导权的那一方。

有些粉丝会以“核心支持者”的身份提出各种要求，比如让偶像穿特定的衣服、唱某些歌，甚至干涉偶像的私生活。

对於粉丝过分的要求，偶像根本没有拒绝的资本。

因为她们知道，一旦失去这些核心粉丝，自己很可能连下个月的房租都交不起。

除非你不想干了，不然就只能乖乖认命。

佐仓琳奈就是因为拒绝出席握手会，才会被公司威胁，要她要么交500万円违约金，要么乖乖和別的同事那样去陪粉丝握手，拥抱，甚至是挤在同一个被窝里拍照……

想想也是真心酸啊。

多崎作现在要做的，是把她从这个泥潭里拉出来。

然后，他要从生理和心理上都彻底掌控她，成为她真正意义的主人！

（月初，求个月票。）