录音室里。

林溪儿戴上耳机，站在话筒前。

她低头看著手里的曲谱。

《遇见》。

两个字安安静静地落在纸上。

没有《青花瓷》的古典美感。

也没有《夜曲》的暗色锋利。

可林溪儿看到这两个字时，心里却有一种很轻的触动。

她第一次见江澈，是在校庆晚会后台。

那天，她刚唱完自己的节目。

满脑子还在復盘气息和咬字。

江澈被林薇甩了之后，抱著那捧玫瑰从她身边经过。

然后把花塞进了她怀里。

还留下了一句专业到让她愣住的点评。

那一天之前，江澈对她来说，只是文艺部里认识的同学。

那一天之后，这个人开始一次又一次刷新她的认知。

《演员》。

《起风了》。

《月光》。

《青花瓷》。

一首歌接一首歌。

像一扇门接一扇门打开。

她也不知道从什么时候开始，自己会下意识关注江澈。

关注他的舞台。

关注他的作品。

关注他每一次从容到过分的神情。

现在，她站在澈星的录音室里。

手里拿著江澈给她的歌。

歌名叫《遇见》。

这两个字像是有分量。

压得她心口轻轻一动。

外面。

江澈坐在控制台前。

他抬手，示意开始。

伴奏响起。

钢琴声很乾净。

没有复杂铺陈。

像雨后校园里的一阵风，轻轻吹过空荡的走廊。

老周原本皱著眉。

可前奏刚出来，他的眉心就动了一下。

这个编曲很素。

素到几乎没有任何多余包装。

但正因为素，留给人声的空间极大。

林溪儿开口。

“听见，冬天，的离开”

“我在某年某月醒过来”

“我想，我等，我期待”

“未来却不能因此安排”

第一句出来的瞬间。

老周原本准备好的挑刺，全卡在了喉咙里。

林溪儿的声音乾净。

清冷。

带著一点少女感，也带著一点说不清的遗憾。

这首歌没有要求她展示多强的技术。

它让她用最自然的声音，把一种擦肩而过的命运感唱出来。

像一个人在拥挤人群里忽然停步。

像一场没有预告的雨。

像青春里某个说不出口的名字。

林建国坐在沙发上。

手指本来还轻轻敲著膝盖。

听到林溪儿开口后，他的手指停住了。

他当然熟悉女儿的声音。

从小到大，林溪儿每一次声乐课，他都听过无数遍。

她的音准、气息、共鸣，他比很多老师都清楚。

可此刻耳机里的声音，却让他心里生出一种陌生感。

陌生的原因很简单。

这首歌让林溪儿听起来不像“听弦长公主”。

也不像一个被团队精心打磨过的声乐优等生。

她像一个站在校园路口的女孩。

乾净，清冷，心里藏著一段没有说出口的心事。

这是林建国以前很少听到的林溪儿。

老周也听得越来越安静。

他终於明白，江澈为什么敢说听弦以前给林溪儿的歌不够特別。

听弦给林溪儿准备的歌，技术上很好。

编曲精致，旋律成熟，定位安全。

可那些歌总想证明林溪儿很强。

证明她音域够宽。

证明她气息够稳。

证明她能驾驭复杂作品。

江澈这首《遇见》，完全没有急著证明。

它只做一件事。

让林溪儿的声音被人记住。

清冷的校园感。

温柔的命运感。

淡淡的遗憾。

这三点被放得极大。

老周越听越沉默。

他从业多年，很清楚这首歌有多適合林溪儿。

唱功强的人很多。

可声音有辨识度，又能遇到合適作品的人很少。

林溪儿以前缺的，就是这首歌。

录音室里。

林溪儿唱到副歌。

“我遇见谁，会有怎样的对白”

“我等的人，他在多远的未来”

“我听见风，来自地铁和人海”

“我排著队，拿著爱的號码牌”

她的声音轻轻扬起。

没有大开大合的高音。

却像一束光，慢慢照进记忆里。

王浩然站在角落，听得起了一身鸡皮疙瘩。

他压低声音对江澈说：

“老板。”

“这歌也太有校园感了。”

“我感觉自己都回到大一刚进校的时候了。”

江澈看著录音室里的林溪儿。

“她適合。”

王浩然认真点头。

“確实。”

“这歌她唱出来，真的像校花走在雨后操场上。”

江澈看了他一眼。

“你这个形容还行。”

王浩然瞬间挺胸。

“毕竟我现在也是新人榜第二歌手。”

“文化水平有所提升。”

一旁老周听见两人的对话，嘴角抽了一下。

他刚才还在震惊江澈的製作思路。

王浩然一句话差点把气氛带歪。

可他也不得不承认。

王浩然说得没错。

这首《遇见》，確实把林溪儿身上的校花感写出来了。

不是空洞的漂亮。

是具体的画面。

校园路灯。

雨后地面。

风吹起的窗帘。

错过的公交。

本章未完，点击下一页继续阅读。（1 / 2）