简单解释便是.

波斯人和大唐人听了以后都沉默了。

尤其是源自于敦煌古乐谱中的混合拍，更是构建出了一种非常神秘，也非常吸引人的律动！

律动感。

还是白居易，非常闷烧的写出了“红蜡烛移桃叶起，紫罗衫动柘枝来”的诗句。

作为能够和胡旋舞并列其一的柘枝舞，虽然文学上的名气没有胡旋舞这么巨大，但也相当闻名。

颉利可汗当初跳的就是胡旋舞。

在唐宋，一直是流行文化中的流行文化。

彼此之间通商，将西域的香料带来中原，将中原的丝绸输入西域。

对于古乐谱的研究。

波斯商人，大唐商人，阿拉伯商人。

除了经变画的天宫乐舞，壁画表现的民俗歌舞复刻外。

“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”。

那也是放开了。

男女皆可跳，刚柔并济。

在给编舞听后，编舞瞪大眼睛。

之所以选择柘枝舞。

实际上，分歧和争议，在学术圈中，是一直存在的。

从管理角度起，又开始捡起老本行。

对于创作，李景霖又有了崭新的想法。

整个乐曲的表现方式非常现代化，具有很多的流行质感，却不失神秘与古朴。

本身就代表了人类最直观的审美。

这下更是选择了神仙打架中的胜利者。

原本的敦煌音乐舞蹈，便是一种东西结合。

“这次的柘枝舞可能有些不一样，会使用到敦煌古乐谱中的一些东西，提前做好准备。”

“这很适合编舞啊。”

这样的联合普及与推广显然是力量更加强大的。

而现如今，采用了敦煌乐器，民族乐器，与西洋乐器融合的方式，以西洋的和声模式，去描述带有波斯音乐质感的华夏音乐

完全呈现出来的，便是能够包容一切的胸襟。

敦煌文化热一旦形成，那历史与故事一定会成为网络视频博主们做视频的首选。

并且，名气也相当之大。

五官端正，气质和谐。

优秀的旋律与节奏结合，这律动感直接拉满。

其中的胡旋舞，更是因为过于好看，吸引力超大，导致被诗人描绘成一种“祸国殃民”的舞蹈。

之前洽谈的文物归国已经提上日程，许久不动的进度条在剧烈的刺激下，也让带瑛老爷们终于不再装死，开始动了起来。

在交代了众人接下来要跳《柘枝舞》后。

大唐人则觉得，这波斯音乐还挺符合大唐审美的嗷。

辛弃疾那那首著名的“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”所描述场景中的舞蹈，便是柘枝舞，只是后来延伸出了更多的含义，开始泛指。

万国来朝。

但.李景霖仍然是对各位舞者，以及众位()

编舞，交代了一些关键的事情。

选人的时候，几乎没有遇到什么太大的分歧。

根据典籍记载的定音法来进行推导后，其实是不太符合现代音乐律法体系的。

“是啊。”

并且，整个舞蹈更偏向运动，非常的端庄，有矫健，亦有明丽。

歌舞团的帅哥美女本来就多。

压力不能少，继续给上！

但所谓的“肤浅”我也要，流量我也要！

而敦煌古乐谱呢？

其中更是有相当多的西域音乐，这些西域音乐，是受到很多波斯音乐体系的影响。

均属敦煌舞蹈。

这来自于敦煌歌舞团的众位那肯定是熟悉的不能再熟悉了。

对于敦煌歌舞。

白居易也正因此吐槽道“中有太真外禄山，二人最道能胡旋”。

霓裳羽衣舞，胡腾舞，胡旋舞，柘枝舞。

无法确定的有两点。

正是因为其属“健舞”。

当年的敦煌是这样。

如今的敦煌也将是这样！