祥瑞有些不以为然，举手提问道，“当初你的《魔都假日》和《1951》，明明是撞上哪个就去参加哪个，哪里有的放矢了？”

陈一鸣撇嘴耸肩摊手三连，“我去参展又不是奔着撸奖去的，那不是名声不够宣发无力，不得已挟洋自重么。

至于最终撸到奖那是后话，你就当我运气好吧。

说回正题，你的魔都往事是一个女主人公，那我强烈建议你考虑亚平宁的威尼斯电影节。

女性主义是威尼斯的自留地，女导演明显更受亲睐。

相对而言柏林太正治，以你的题材，想在那边拿奖，就别想在国内过审。

戛纳么风头变得太快，一年一个样，很难针对性地踩住节奏，不过假如你不奢望主竞赛单元，而是奔着一种关注或是导演双周去，那当我没说。

奥斯卡的话，很遗憾地告诉你，毫无希望。

不得不说你被我连累了，《1951》靠技术偷鸡成功，差不多等于绝了华国电影再拿奖的所有可能性。当然你可以移民，如此则百无禁忌，甚至还有加分。”

陈一鸣的调侃自然没能博得哪怕一丝附和，在座的各位从个人到家族，没有一个是润人。

倒是祥瑞这个当事人，因为听得太入神，顾不上对陈一鸣表达不满。

她循着自己的思路催促道，“你别盯着参展讲啊，讲讲剧本怎么编嘛。”

陈一鸣不以为然道，“撸奖这玩意儿，就是投其所好。

女性题材，欧洲首映，脱不开围绕着人性做文章呗。

故事框架你原来那个已经很完整，需要填充与打磨的，主要是人物的行为动机。

首先，西方评论家很少有唯物主义者，他们信奉的不是社会决定论，而是人性决定论，人要有原罪，后续的变态行为才可以理解。

放到剧本里，你的主人公出场时不能是健全人格，要有性格缺陷，要有心灵创伤，电影里可以明示也可以暗示，甚至可以省略，但逻辑要前后一致。

然后，中期最关键的剧情转折开饭店，要有符合逻辑的铺垫和契机，我建议往本源欲望的深度挖掘，而不是浮于表面的爱情或是事业心。

这方面一定要突出两性对立，凸显出女性思维的特殊性，越变态越好，能自圆其说就行。

打个比方，比起撮合伙伴的职业快感，窥伺阴私的人性满足就更特别，也更容易让评委眼前一亮。”

陈一鸣说到这里停顿了一下，用眼神一一征询餐桌前状若呆滞的众人，特别是表情纠结的伏瑞香。

祥瑞欲言又止止言又欲，好一会儿才支吾着说道，“一鸣，我理解的文艺片，似乎跟你说的不是一回事啊，就算初衷是拿奖，也不用这么明晃晃地投怀送抱吧？”

“哈！”陈一鸣嗤之以鼻道，“不为了撸奖，难道还真为了情怀啊？也是，伏大小姐颇有家资，确实有资本为梦想窒息。

那你就更没必要考虑我们的意见了，甚至审查委员会的意见都可以不屑一顾，反正你尽可以随心所欲地拍，大不了收藏起来自己看嘛。”

祥瑞被损的面色青白，安西西看不过眼，一肘子轻轻怼了陈一鸣一下，“有话好好说。”

陈一鸣叹了口气朝向祥瑞和安西西双手一举，示意知道了。

“祥瑞啊，电影一直都是大众文化，从根子上就艺术不起来，当导演的是真要拍片子面向观众的，可不能被那些耍嘴皮子的给忽悠瘸了。

那些人完全不需要理会观众，因为他们靠我们就能活得很好。

你觉得我刚才那么编故事别扭？别扭就对了！说明你还没被小圈子给彻底洗脑。

电影节这玩意儿参加个一次两次的知道怎么回事就行了，获奖的执念大可不必有，顺其自然最好。

如果你诚心让我给建议，那么我只能说，这个故事现阶段有些不合时宜，你可以在时机成熟之前，再精心打磨一下。

单看你的叙述，它目前只是一段支离破碎的回忆，没有融入时代背景，没有融合典型人物，你的主观意志，还没有充分地投射到它身上。

创作往往源于内心的冲动，但不能止于冲动，创作者要学会控制并驾驭它。”

(本章完)