陈一鸣想了好半响，还是决定开诚布公一点。

“陈老师，如果我说目前为止是第二种想法，你心理上能接受吗？”

陈昆飒然一笑，“我有资格说不接受吗？导演没有义务跟演员解释自己的想法，我个人很不愿意成为工具人，可惜拍了这么多年戏，每每事与愿违。”陈一鸣没想到刚刚还一副咄咄逼人架势的昆哥，问到答案之后居然这么“通情达理”，这个转折是如此丝滑，他的表现又如此自然，陈一鸣甚至都没有丝毫被闪到腰的感觉。

能结束对峙的氛围，陈一鸣欢迎之至，他舒了一口气笑道，“陈老师，那我们达成共识了，你大可不必有工具人的想法，我更愿意称之为，导演赋予演员以极大的创作空间。”

陈昆突然翻给他一个白眼，直接把陈一鸣给翻愣了，实话实说，妩媚至极。

“陈导，那咱们就一言为定了，希望我自己设想的演法，不会给你添麻烦。”

陈一鸣哈哈一笑，“我们的制作时间很充裕，比起我这个坐着看戏的，给你搭戏的老潘和宋姐才是关键，你得问问他们愿不愿意陪你折腾。”

陈昆站起身摆摆手告辞，走到门前扭头说道，“请陈导拭目以待。”

好家伙，下战书啊？

陈一鸣秒怂并挂出免战牌，“别忘了我是导演，刹车在我脚底下。”

也不知道陈昆回去之后是不是跟其他几个演员说过什么，第二天剧组再次登上缆车补拍，宋嘉的表现一下子“狂野”了不少。

这么说不是指她演得像个疯婆子，而是表演的风格更具侵略性，带着很多的试验性质。

就好像剧团私下里的排练，风格上往往比台上的正式表演要奔放。

跟八风不动的老潘搭在一起，缆车内相对昨天而言就多出一丝不协调。

陈一鸣盯着监视器反复拉片几次，觉得这一点点不协调加进来，也不是不行。

不过他还是做出了开拍之后的第一次“表演指示”，“宋姐，你稍微收敛一点，再来一次。”

然后陈一鸣就看见，宋嘉跟同在缆车上的宋怡相视一笑，对了一个得意的小眼神。

陈一鸣也不去理会，缆车里拍戏麻烦得很，剧组能使用的班次也有限，他没精力耗费在这些“勾心斗角”上。

两天之后，缆车、游艇、大桥三个地点的所有近景与特写全部完成，剧组开赴白象居拍摄渝城的最后一段外景戏，跑酷。

主要演员除了老潘都可以暂时放假了，半道儿进组的则是两个功夫高手吴越和周兆龙，接下来他们才是主角。

关于动作戏是怎么拍的，前世龙哥出过一个时间挺长的纪录片，陈一鸣看过好几遍。

归纳一下，不外乎两个字，碎和骗。

短短1分钟的打戏，可能要拆成三五十个镜头，一个个拍完再掐头去尾串起来。

同时视觉欺骗也很重要，大部分的炫酷镜头都是加了特技的，只要把取景框的位置摆得恰到好处。

吴越和阿龙的跑酷戏就是这样，陈一鸣的原版分镜大概是四五十页，不过这是漫画式样的，告诉谢天放导演大概要一个什么样的效果。

谢老爷子拿到分镜稿之后，还要进一步把它变成可以实际操作的拍摄脚本，能加分的部分上强度，做不到的部分找替代，然后再把修改过的全套脚本拆成一个一个具体的镜头。

此时分镜稿已经“胖”了好几倍了。

比如跑酷中常见的手撑阳台纵身跃出的镜头，《暴力街区》两个镜头就可以搞定了，一个阳台内一个阳台外，中间断那一下用来上防护。

而《第十三层楼》两个镜头就不够，因为演员在空中的时候有一个虚空借力的步骤，视觉上是演员从1楼跳下，虚空13层搭一下，然后转向跳进隔壁的22楼。

这个过程中，1楼跑到阳台是实拍，从跳出、搭一下再跳入，这个过程在棚内搭景，最后22楼开始的追逐再转为实拍。

加上是二人追逐，两人的路线还存在不重合的地方，这就进一步放大了镜头数。

这还只是两个武行担负的追逐部分，男主角潘月明也有一段“小试身手”，此外还有若干群演出任气氛组负责给反应，整个段落拍起来繁琐至极。

(本章完)