“我要的是自然而然，不是彻底放松，拜托不要把你自己的跑动习惯带出来，会穿帮的啊大佬！”

接下来第三遍，跳完之后谢天放还是摇头，“动作不好看，换一组，阿良阿船你们两个上。”就这一个远景镜头，老谢前前后后试了4个组合才表示满意。

第十一次拍摄，近距离观察的老谢终于喊了过，可惜看了传过来的远景素材之后，陈一鸣跟谢天放只能再次无奈摇头。

变焦和前景替身刚刚好，但后景的替身姿态差了一点点。

这也是陈一鸣安排两个机位抓拍的原因，一个的话角度更加苛刻，想要达到恰到好处的效果，替身跳楼的次数可能要翻上不止一倍。

就这么个简单的一跑一跳的镜头，一共拍了十五次，拍拍停停总共四个多小时，才算是达到陈一鸣的要求。

远景镜头是拍完了，但不等于可以接着拍下一场了，刚才这只是替身上阵的部分，还得把替身出镜前后吴越和周兆龙的部分给补上。

说到摆拍这两位才是真正的行家，拍惯了动作戏，身体自然就适应了相应的节奏，哪里该发力，哪里该定格，不需要老谢提醒或示范，实地走一遍就一清二楚了。

半小时后两人的“承前启后”顺利完成，剧组返回最高一级“台阶”，拍摄吴越替身的追身镜头。

这一段危险性要高上一些，因为要连贯地衔接落地翻滚动作，不能铺软垫。

两个导演都希望可以一遍收工，毕竟多跳一次就多一次出事故的概率，虽然5米左右的高度对于资深武行来说其实算不上什么。

最后决定采用侧后方腿部的追拍角度，省略掉大部分身体姿态，就当丰富一下镜头语言了。

武行的动作完成得很好，然而陈一鸣看过之后，还是不得不很过意不去地对谢老爷子说，再来一遍。

摄影师犯了惯性思维的错误，前景太实，背景太虚，搞错了重点。

下半身跟拍就等于是放弃了镜头本身的刺激性，将空间关系提到画面的第一优先顺位，否则把两条腿拍得纤毫毕现有何意义？还不如放在棚里拍呢，还更安全。

谢天放倒是不以为意，很爽快地吩咐武行再来一次。

随后剧组趁热打铁，快速完成了第一栋台阶楼的戏份，摄影组跑前跑后地把最低一级台阶的周边环境详细记录下来，从这里跳到对面台阶楼的“虚空跃迁”部分，自然是不可能实拍的，相关的场景正在魔影厂的影棚里紧锣密鼓地搭建，摄影组今天记录下来的素材，主要是后期特效制作所需。

执行制片们组织着幕后各部门转场，陈一鸣跟谢天放并肩而行边走边聊。

陈一鸣上来先道谢，“谢老师，太感谢您啦，也请帮我向武行兄弟们说声谢谢，今天真是辛苦了。”

谢天放摆手笑道，“一鸣客气了，都是分内事，是他们该谢谢你开工赏饭。”

说到这里他接着感慨道，“以前么，有戏拍有工开，可是没人把武行当人看，那时候哪有什么保护措施，就是硬着头皮上，你不上自然有人接你的位。

现在么，合同规范了，也有保险了，可是动作片的黄金时代也过去了。

就拿你这部戏来说，跑酷就是个点缀，是为了渝城这碟醋包了一顿饺子，即便是这样，需要武行的镜头也是少之又少，能挪到棚里拍的都挪进去了，再这么下去，武行迟早断了传承。”

陈一鸣听了有些无言以对，因为谢天放的预言堪称精准，前世到他穿越时，动作片早已奄奄一息，连成龙大哥都走楼梯了。

动作戏倒是还有，但正如谢天放所说，都是棚里拉了蓝幕拍完再加了特技的，要么就是隔空发波的那种cos流。

一代人有一代人的电影，上代人的再多精彩，也终将成为回忆。

陈一鸣勉强开口道，“喜新厌旧，物极必反，文化流行总是一阵一阵的，说不准什么时候动作电影就回潮了。”

谢天放呵呵一笑，“一鸣你不用安慰我，过去了就是过去了。我就是一个退了休的糟老头子，用得上我，我就出来发挥发挥余热，用不上我，我就回去混吃等死，入行四十多年，没什么看不开的。”

陈一鸣陪笑道，“用得上，太用得上了，我一向都更喜欢上实景，那样才有质感，谢老师以后我们多多合作。”

谢天放显然是没往心里去，随便拱拱手道，“那老头子就替我的那帮徒子徒孙多谢陈导啦。

这一场要阿龙自己上喽，一鸣我跟伱说，当年阿龙可是圈子里出了名的拼命三郎，很多老武行都不敢做的动作，他却是二话不说照单全收，5米的高度对他来说小意思。”

(本章完)