林锋开口，看向韩佳音。

“主唱最好选择佳音，因为女声在这样做减法的过度里更加具有优势，至於我.並不需要有男声的存在，不然反而会因为有对唱合作属性淡化掉作品想要表达的抽象情绪，產生具体而写实的意义，极其容易被人解读成情歌。”

“可以啊，锋哥，你成长了。”

陈罡笑眯眯的拍了拍林锋的肩膀，犹如慈祥的老父亲。

若非在聊正事，距离挨揍也就差那么一丝。

“编排上是需要做减法的，女声的话，声音儘可能的淡一些，配器方面我认为钢琴是最合適的，比较適合轻柔的启动。”

大家开始你一言我一语的聊了起来。

甚至一时之间有些忘了吃饭。

见缝插针般的思考，完全沉浸於这种氛围之中。

“旋律的走向上，我认为需要用整体的上升与前进表达整体前进的英雄意像，但乐段里的走向却要合適的向下，营造出【down】的感觉，去代表一定程度的难关，或是敘事上的悲剧波折。”

“但不能过度！只是为了厚积薄发做铺垫。”

赵泽看向韩佳音，韩佳音连连点头。

一边说著，一边看向温妮，仿佛在询问温妮的看法，而温妮不语，只是一味的点讚。

“没错，弦乐肯定是情绪推进器，但关於低音的贝斯，鼓，或者是其他一些音色，最好不要太复杂，也不要太靠前，需要在转折后，为爆发积蓄力量。”

“在最后可以进行电音的升华，把情绪炸出来！”

李灿很满意。

在聊天里，大家想过钢琴的抒情，想过弦乐带来的情绪刺激与史诗感营造，想过电音。

这说明。在场的各位已经不止局限於摇滚了。

这其实是一件好事。

音乐是开放的，是进步的，局限於某种固有框架，要么是能力不足，要么是思想滑坡。

演出者即是表达者，表达者要做的是表达情绪来感染观眾。

甭管什么风格，也遑论什么手段。

能用即用，物尽其用，散发想像力，这才是dp乐队所追求的音乐终极意义。

但林锋刚刚说完这句话。

便见韩佳音眉头一皱，摇了摇头，马上开口否定。

“不，我觉得不太行，如果真的是这么简单的架构那就太low了，缺少了真正意义上的震撼感，反而只是靠著响度战爭或是音色升级去做物理上的情绪刺激！”

李灿眼睛更亮了。

显然，在表演的细节上，大家已经考虑的更加深入了。

这段时间的回炉魔鬼训练已然开始体现出不少的成效。

林锋倒也不恼。

反而是在韩佳音的提醒下，若有所思的点了点头。

“嗯你这么一说还真是，这算是比较简单的编排架构了，说差不能算差，但如果说秒其实也算不上，算是比较寻常的处理。”

如果是寻常的工作室，其实早就可以敲定这样的框架了。

钢琴起，弦乐加，然后鼓点进，最后电子將情绪升级。

框架不看常规不常规，但看好用不好用。

就如同在游戏音乐的设计上，【李灿架构】是真的好用，用出来的比比皆是。

但对於dp乐队来说则不同。

优秀等於一般，普通那就等於差劲，差劲那还不如去死。

必须要在这种较为寻常的架构中，玩出一些精妙的新样，才能证明演出的人是dp，而不是什么路边乐队。

“那该怎么去升华作品呢？必须要有抒情-——积蓄——以及爆发的阶段性体现，那么，在最后释放力量的时候.”

“等等，力量。”

“拋瓦。”

陈罡眉头一皱，突然感觉好像意识到了什么。

喃喃自语中，吸引了所有人的目光。

“试著想想，咱们乐队谁最有拋瓦。”

霎时，全员目光向李灿看齐，所有的动作那叫一个千锤百链的整齐。

“我们或许不能只局限於音乐本身的架构之上，或许还得考虑一下表演对观眾们的刺激。”

温妮下意识的便开口。

作为吉他手的温妮，是最懂什么是“谱子是谱子，现场是现场”。

在音乐表演中。

哪怕是乐手的姿势，风格，表现出来的情绪与肢体动作。

这都属於表演的一环。

合格的表演者，会让观眾们意识不到这些，因为偏向於自然，不合格的表演者看起来如罚站一般，观眾们会怎么看怎么都感觉怪。

而优秀的表演者，举手投足的感觉，会让观眾感到无比的瀟洒，成为点睛之笔，甚至被错误的解读成“气质”或者“颱风”。

这其实就是“表演”的相关设计。

发癲，便是其中之一。

dp乐队经常现场发癲，但发癲也从来都是情绪到了才会发，不会无缘无故发癲，让观眾们看的出戏。

“灿哥，那看来，你是爆发的主体了。”

林锋咂咂嘴，小手不太老实的就掐上了李灿的胳膊。

掐著那绷紧的大肌肉，眼中露出了羡慕嫉妒的神色。

满脸恶寒的拍掉林锋的手，李灿嫌弃的看了一眼林锋。

“你药剂吧干啥？难不成我还得在舞台上光膀子？”

“光膀子倒是不用，但必须要表现出爆发的力量感，张力，雄性的力量感，这还真需要你这种自带筋肉的鼓手来作为力量发动机。”

温妮满意的点了点头，同样是开始用手捏起李灿的肌肉。

千锤百链的肉体最好看的一集。

別说。

虽然设想十分邪门。

但大家还真都非常赞同。

一身肌肉的鼓手在舞台上以一种狂野而豪放的姿態用力的敲响炸裂的鼓点，这本身就是一种从视觉到听觉的双重振奋，足以迅速的爆发观眾情绪。

温妮若有所思的开口。

“对於这样的演出，大概率是要遵循一个开幕情绪基准的，在作品表演的形式上倒是没什么更多的说法，一定是要以更偏流行的方式进行启动。”

“而按照单曲流行作品在表演上的三分三十秒黄金原则来说，你必须以肌肉形態出击，来负责爆发的段落，而这样的段落按照作品情绪阶梯的比例来说，仅需要30到40秒。”

说到这里。

温妮拍了拍李灿厚实的肩膀。

“去吧宝贝，给你三十秒，全力爆发，把舞台给炸掉！”

(本章完)