方致远猜到了这些学生的想法：“可能有人会觉得李少红没有学商业片技巧，学的是欧洲艺术电影理论，但她拍商业片取得了成功，那我们为什么不可以？只要给我们机会，我们也可以成功，

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那我们为什么还要去学商业片技巧呢？

原因很简单，社会和环境不同，《银蛇谋杀案》是1988年上映的，当时香江电影、好莱坞电影还没有进入內地，vcd还没有诞生，观眾看的电影都是国產电影，《银蛇谋杀案》对內地观眾来说非常新颖，自然大受欢迎。

但现在观眾经受了港片和好莱坞电影的洗礼，像《银蛇谋杀案》这种电影，在市场上不会有什么作为。如果李少红是最近几年毕业，那她根本不会有执导的机会，因为作为商业片，《银蛇谋杀案》非常糟糕，像这样的导演不可能给机会。”

现场响起了哇的惊嘆声，没想到方致远竟然会这么说，

李少红可是在比例拿到了银熊奖的存在，没想到在方致远眼中，她的商业片竟然也是不合格的，而且非常糟糕，要想获得执导的机会太难了吧。

方致远喝了一口水：“北电的教育方针有很大问题，一直试图教学生们如何成为艺术家，如何成为大师。这种理念是错误的，艺术家是教不出来的，大师是教不出来的，要成为艺术家和大师只能靠自己，而商业片导演是可以教出来。

因为商业片是有套路，好莱坞商业片可以按模子批量复製。

在我看来，北电应该像一个驾校，老师教学生技术和技巧，学生学会后，开车去哪里是自己的事。你想搞商业片，还是艺术片，学院可以引导，学校的环境可以薰陶和互相影响，但决不能教给学生，一个艺术家想表达什么，一个导演应该拍什么。

可能很多老师会说，我们就是这么教学生的，没有刻意引导。

可就我掌握的情况来看，北电导演系最近几年的学生，基本上都想拍艺术片去欧洲拿奖，成为艺术大师。其实只要抱这种想法人，就一定成不了大师。因为大师是独特的，是与眾不同的，而一旦你抱著去欧洲电影拿奖的心態拍电影，就必然去迎合电影节的口味，去拍西方评委想看到內容，

而这样拍出来的电影怎么可能有独特性？

一个跪舔西方的人，不可能成为艺术家，更不可能成为大师。”

台下的北电老师一个个满脸通红，他们不想承认，可又不得不承认，方致远的话是对的，艺术家应该有独立的人格精神，只有这样的人才能创作出与眾不同的作品，而一心想去欧洲拿奖的人不可能拍出与眾不同的作品来。

杨超、贾樟柯这种想成为大师的学生则有醍醐灌顶之感，对艺术电影，对艺术家都有更深的认识。他们看向方致远的目光透著感激和敬畏，方致远真的太牛逼了，他对电影和艺术的理解简直超乎想像，难怪他能够轻易获得金熊奖！

方致远觉得开场白讲得差不多了，清了清嗓子，道：“现在我们正式进入正题，讲讲好莱坞商业片的节奏。其实商业片这个说法不准確，艺术电影也是有商业属性的，好莱坞电影更准確的叫法是类型片。为什么叫类型片呢———“

方致远从类型片的概念开始讲起来，讲类型片的诞生，类型片的特点，而他重点讲的是类型片的节奏，因为对节奏的把握是好莱坞电影最为核心的技巧，好莱坞电影对节奏的把握是精確到分钟的，到了什么时间就会出现什么情节点，有明確要求。

教室里非常安静，只能听到方致远演讲的声音，以及沙沙做笔记的声音，不光是喜欢商业片的学生在记录，就连杨超、贾樟柯这些艺术片爱好者也在作记录，甚至连部分老师也在作记录，他们都被方致远讲述的內容深深吸引。

一个小时的时间转瞬即逝，方致远进行最后地总结：“由於时间有限，我只讲了类型片的节奏，其他的就只能靠你们自己去学习和揣摩。除了学习和揣摩，最重要的是动手去写剧本。黑泽明曾经说过，如果你真想拍电影，那就去写剧本，只有通过写剧本，你才能知悉电影结构上的细节和电影的本质！我就说这么多，谢谢大家！”

台下的北电学生都起立热烈鼓掌，来做报告的大导演有很多，但他们讲的往往都是自己对电影、对人生的感悟，都是形而上的东西，只有方致远踏踏实实给他们讲类型片的技巧，他真的是希望师弟师妹们离开学校后有电影可拍。

“谢谢方致远校友的精彩演讲，今天的报告让我受益匪浅，让我们用掌声向方致远校友表示感谢。”主持人郑冬天拿著话筒，笑盈盈地走出来道，“下面到了互动交流环节，同学们有很多问题想问你，希望你能儘量回答。”

“有什么问题儘管问吧。”方致远满脸笑容地道。

呼啦一下，现场几乎所有学生都举起了手。