“噗——哈哈哈！”眾人又是一阵大笑，录音棚里的气氛瞬间活跃了不少。

那位工程师也乐了，开玩笑般追问：“听起来可真不错！我怎么才能得到他那份工作？”

西蒙立刻笑著接话，完成了这个即兴的喜剧接龙：“第一步：长得还行。第二步：找个全球巨星。第三步：当个十足的『gold digger』。”

“gold digger”（掘金者）这个词专指为了金钱而非爱情与某人交往的人，男女通用。

媒体此时正大量用这个词形容凯文·费德林。

这次，录音棚里彻底笑疯了，连一向表情不多的马丁嘴角都弯起了明显的弧度。

吃过一顿简单快捷的中餐外卖后，团队又紧锣密鼓地投入了工作。

西蒙打算把《we are young》用作gg歌，自然在麦克斯·马丁团队和凯莉的协助下对歌词意向做了大幅度的调整和优化。

反正他也记不全原版。

“既然这是为youtube写的品牌歌曲，可以加入更多关於『捕捉瞬间』、『分享世界』的歌词...”

凯莉·克莱森提议道，她对此很有感觉。

西蒙也补充道：“对，再加入一些『用镜头记录火光』的真实感和行动力。”

麦克斯·马丁深諳“少即是多”的流行音乐黄金法则。

他最擅长用简单、重复、朗朗上口的歌词製造出极强的记忆点和传播性。

“副歌部分可以更紧凑，强力重复『we are young』这个核心句，强化品牌关联。”马丁指导道。

最终的成果，除了核心旋律和副歌口號式的歌词，其整体意境和细节与西蒙印象中来自前世的那首原曲已经大为不同。

它从略带颓废的酒吧宿醉感，升华为了更广泛、更积极、更具號召力的“青春狂欢”场景，更符合skullcandy耳机品牌的年轻、运动、活力形象。

歌词中巧妙地融入了“相机”、“音乐在耳中”（暗指耳机）、“广播”、“屏幕”等元素，同时讚扬了年轻创作者大胆表达、记录世界的精神，完美地服务了youtube和skullcandy两个品牌方。

等到所有编曲细节和歌词最终敲定，时间已至深夜。

麦克斯·马丁的工作室提供一站式服务，他会帮西蒙註册这首歌的版权。

麦克斯·马丁、dr. luke等人会作为製作人和词曲作者之一，与西蒙共同署名。

马丁十分厚道地將西蒙的名字放在了第一位（主要词曲作者）。

並且还答应帮他搞定ascap（美国作曲家、作家与出版商协会）和bmi（广播音乐有限公司）这些表演权组织的会员申请，確保他的版税权益得到专业保障。

这一天下来，大家相处得十分愉快，互相留了私人联繫方式。

在最终告別前，西蒙经过数次犹豫，还是咬牙购买了麦克斯·马丁货架上的那件【专家级词曲创作经验[5]】，这个他可太需要了！

已经攒到三万多点的共鸣点数瞬间掉了一小半，但他立刻感到一股清凉而庞大的信息流涌入意识深处，仿佛大脑中某个关於音乐创作的核心区域被骤然点亮並扩容了。

这是一种非常奇妙的感觉。

如果说他之前的词曲创作能力像是一把手感生涩、需要反覆调试的乐器，那么现在，这把乐器仿佛被一位大师精心校准过，每一个零件都严丝合缝，响应变得极其敏锐和精准。

最直观的变化体现在对英语歌词音韵和节奏的把握上。

以前他可能需要反覆推敲一个句子，让它的含义和节奏感都匹配旋律。

但现在，各种押韵模式（尾韵、头韵、內韵）、音节重音与旋律重拍的契合、歌词的呼吸感与乐句结构的呼应...

这些曾经需要刻意琢磨的技巧，几乎成了一种本能。

举个生动的例子：就好像以前他需要费力地思考“so-let’s-set-the-world-on-fire”这句词，如何让“fire”这个词的开放元音【ai】在旋律的高潮点爆发得更具衝击力。

而现在，类似的处理几乎是在他构思旋律的瞬间，就自动匹配了最合適、最有力、也最易於传唱的词汇和音节组合。

他对语言的音乐性有了更深层的、近乎条件反射般的理解。

这是一种质的飞跃。

他感觉自己的音乐创作工具箱，从“业余爱好者级”一下子升级到了“职业词曲作者”的级別，在系统的分类里大概算得上『熟练』了。