四月十一日，《超体》剧组进驻金茂君悦大酒店，正式开始第一天的拍摄。

选择这里，不仅因为其本身就是陆家嘴的地標，极具现代感的大堂和景观套房符合影片需求，也因酒店方面为借影片宣传之机，慷慨提供了免费场地支持。

拍摄现场设在酒店顶层的一间豪华套房內，这里將被用作反派张先生（江文饰）的一处临时据点。

巨大的落地窗外是震撼的浦东全景，室內则被布置得奢华而略带凌乱，符合一个谨慎的毒梟临时落脚点的特徵。灯光、摄影、录音各部门严阵以待，气氛紧张而有序。

徐阳坐在监视器后，目光如炬地扫视著屏幕上的每一个像素。

今天要拍的是张先生与手下的一场戏，交代一批特殊“货物”（即促使露西大脑进化的新型合成药物cph4）的运输细节。这场戏重在塑造张先生的谨慎、多疑和掌控力，节奏需要乾净利落。

“action！”徐阳的声音通过对讲机清晰地传遍片场。

江文立刻像一头蛰伏的猎豹般进入状態；他深陷在昂贵的真皮沙发里，姿態看似放鬆，但那双眼睛却锐利如解剖刀。隨著手下的匯报，他的手指在扶手上有节奏地敲击著。他的表演確实老辣，无需过多台词，几个细微的表情和肢体语言就將一个城府极深、掌控欲极强的犯罪头目形象立了起来。

“咔！很好，保一条。”徐阳的声音传来。第一条按照剧本走，精准无误。

第二条，江文在原有基础上，增加了一个细微的停顿，在手下说完后，他沉默了两秒，才缓缓吐出指令，压迫感更强了。

“很好，江文老师，我们再来一条，保持状態。”徐阳肯定道。

然而，到了第三条，徐阳敏锐地察觉到江文开始“加戏”了。

在手下匯报完后，张先生没有像剧本那样直接下达指令，而是缓缓站起身，这个动作本身就带著一种无形的压力。他踱步到那名战战兢兢的手下面前，距离近得几乎能感受到彼此的呼吸。

他微微俯身，用一种与其高大身形截然相反的、几乎如同情人低语般的轻柔语气，补充了一句剧本上没有的台词：“记住，东西比你的命重要。”说完，他甚至伸出手，带著一种近乎侮辱性的亲昵，轻轻拍了拍对方的脸颊。

这段即兴发挥，从纯粹的表演角度看，极具衝击力，將人物的狠戾、对生命的漠视和对下属的绝对控制欲展现得淋漓尽致。

徐阳的眉头却紧紧锁了起来；他盯著屏幕，脸色沉静如水，但熟悉他的人都看得出，这是风暴来临前的平静。

“cut！”徐阳的声音透过对讲机传来，没有愤怒，只有一种冰冷的、不容置疑的冷静，“江文老师，我们按剧本走。回到定位。”

现场瞬间陷入一种诡异的寂静，连设备运行的微弱嗡鸣声都清晰可闻。所有人都停下了手中的动作，目光在导演和江文之间逡巡。

江文脸上的戏謔和掌控感瞬间凝固，他愣了一下，显然完全没料到徐阳会如此直接地否定他的创作。他深吸一口气，大步流星地走到监视器前，语气中还带著未散的表演兴奋和一丝被冒犯的不满。

“徐导，我觉得加这么一句，再配合这个动作，人物的劲儿更足，更立体！你看，这种近距离的压迫，这种轻描淡写间对生命的蔑视，是不是把张先生的『坏』提升了一个层次？”

徐阳抬起头，目光平静地迎上江文带著质问的眼神，语气依旧平稳，但每个字都像经过精密测量：“江文老师，我看到了，您的表演非常有层次，这点毋庸置疑。但我们现在拍摄的是商业类型片，是科幻动作片，不是人物传记片。节奏和信息的精准传递是我们的生命线。您加的这句词和动作，情绪渲染力很强，但会拖慢这场戏的整体节奏，它会將观眾的注意力从『事件推进』拉向『人物性格深度剖析』。”

江文在圈內是出了名的“戏霸”，对自己的艺术直觉极其自信，也习惯了在片场拥有相当大的创作自由度，甚至很多时候导演都要让他三分。

他被徐阳这番条理清晰、几乎像是预先准备好的反驳弄得有些恼火，眉头紧紧皱起，语气也硬邦邦地抬高了半分。

“徐导，话不能这么说！人物是在具体情境中活起来的，不能完全被几行冷冰冰的文字框死！我觉得这样处理，更符合张先生当时的心態，更真实！剧本是骨架，表演是血肉！”

气氛一下子剑拔弩张，旁边的製片人大卫·史蒂芬额头微微见汗，欲言又止。不远处的杰西卡·阿尔巴和摩根·弗里曼也停止了交谈。虽然听不懂中文，但两人强大的气场和对峙的肢体语言，让他们明白现场发生了不同寻常的爭执。

徐阳缓缓站起身，他的身高与江文相仿，两人目光平视。他没有被江文的气势压倒，语气依旧平稳，那股不容置疑的分量感却陡然增强，仿佛重锤敲打在每个人心上。

“江文老师，我尊重您的创作热情，也由衷感谢您为丰富角色所付出的思考和努力。但是，请您务必明確一点：我是这部电影的导演，我需要对《超体》的整体风格、敘事节奏、以及最终呈现在大银幕上的每一帧效果负全责。您的建议非常好，充满了艺术家的灵光，但它不符合这场戏在当前电影结构中所承担的特定功能——那就是『高效推进』。所以，请按剧本表演。”

这番话，如同利剑，清晰地將“建议权”和“决定权”区分开来，毫不含糊地捍卫了导演在创作上的最终权威。

江文的脸色瞬间变得极为难看，一阵红一阵白。

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