千禧年前，华语歌坛编曲特点：旋律线性流畅、编曲以“钢琴/管弦乐+电吉他”为基底、歌词重敘事与情感共鸣，人声作为绝对核心。

有个得天得厚的好嗓子，是成为优秀歌手的绝对前提，於是王杰嗓音坏掉，歌坛生涯断绝。

千禧年后，周杰伦、王力宏的歌曲旋律更加复杂，堪称雕花，所谓“神曲不挑词”莫过如是。

陈戩这首《差不多先生》，张震岳神曲。

张震岳在千禧年之际，因为不太適应千禧年后曲风，歌坛一度沉寂。

这首《差不多先生》，便是张震岳沉寂之后，糅合华语流行音乐旧时代的“情感共鸣”和新时代的“美式r&b”的作品。

陈戩此番演奏，这些音乐老饕瞬间听懂陈戩表达的意思。

但……

听懂归听懂，这首歌在他们看来，依然有著“天崩地裂”的衝击。

音乐……

原来还能这样玩。

陈戩简单唱罢，倒反天罡，笑著道：“张震岳张老师，这首《差不多先生》有你的味道吧。”

张震岳一脸懵逼，陈戩笑著道：“张老师觉得如何？”

张震岳回过神，不禁重重点头：“陈戩，这首歌，真好，我现在就一句话，如果你要出专辑，我要给你唱和声。”

“除了张老师，没有任何人能唱这首歌和声。”

陈戩没有耽搁：“第二阶段，社会批判，如今歌坛乱象，歌手跟风模仿成风，厂牌造星急功近利，唯利是图，这个阶段，我会用传统元素反叛传统，展现年轻一辈文化自信的新形態。”

“时间有限，歌我就不唱了，也是三首歌。”

“分別是违章动物，疯人院，没有理想的人不伤心。”

陈戩突然停下，笑著补一句：“大家不要误会，我刚才说的——可没包括滚石啊。”

听到这句话，滚石天王、天后小眼神乱飞——“你就是说滚石！！”

陈戩暗戳戳点名：“段董，您说对吧？”

万眾瞩目下，段钟沂稳如老狗：“陈戩，有些厂牌的確会因为营收压力，做出损害厂牌名誉的决策，滚石作为华语歌坛引领者，也一直用实际行动改变这种行业乱象。”

段钟沂腹誹臭骂：“老狗带回来的徒弟，果然也是狗东西。”

嘴上却依然从容：“如果你觉得歌坛不好，你就去建设它，如果你觉得別人抄袭，你就用原创贏得听眾。陈戩，你所站的地方，正是你的歌坛，你怎么样，歌坛就怎么样，你是什么，歌坛便是什么，少一点抱怨，多一些行动，这句话送给你，也送给所有滚石人。”

“这正是我来歌坛的原因。”

陈戩话锋一转，佩服道：“段董高义，配享华语歌坛太庙。”

“咳咳……”

段钟沂一口气没顺过来，瞪眼道：“少废话，一首歌说明不了什么。”

陈戩笑笑，见好就收，敲敲黑板：“第三阶段，情绪革命，在这里，我会重新定义“正常“与“疯狂“，为所有格格不入者发声。”

“这也是我这种专辑另外一种意义，在时代变迁中捕捉个体真实的情感流动，音乐不应仅限於流行元素的堆砌，而应是真实生命的艺术呈现。”

“二首歌，第一首《这世界那么多人》，第二首《浮躁》。”

陈戩放下电吉他，电吉他音域更广，缺点是要设备配合。

即兴演出，民谣吉他温暖、柔和音色，更適配抒情情歌。

陈戩调试吉他，语气略带遗憾：“可惜没有钢琴，大家將就听一下吧。”

“这首歌的灵感，来源於姐姐带回来的莫老师专辑《做自己》，里面有一首歌《爱我》，我很喜欢那句『说话的时候不太认真，沉默的时候又太用心』。”

“待会儿……麻烦莫老师给我签张名。”

陈戩看向大波浪卷，婀娜身段如枝头熟透蜜桃般的莫文薇。

1996年，莫文薇推出一张惊世骇俗的《全身》专辑，专辑封面给小小的陈戩大大的震撼。

华语歌坛性感娇娃名不虚传！

突然被点名，莫文薇白皙喉结轻轻滚动，咽了下口水才答：“没问题。”

“陈先生吉他弹的不错。”莫文薇笑容透著客气：“电吉他也是。”

“希望这首歌莫老师会喜欢。”

陈戩弹奏吉他，抒情而温柔的旋律如月光流淌。

“这世界有那么多人/人群里敞著一扇门/我迷濛的眼神里长存/初见你蓝色清晨/”

窗外细雨飘飞，陈戩低吟浅唱。

相较《差不多先生》略显吵杂的劲爆音浪，这首抒情温柔的《这世界那么多人》更適合下雨天，一个人蜷缩在被窝里听。

莫文薇原本没有抱有太大期待。

陈戩演唱的第一首歌，风格更类似张震岳“阳光大男孩”，16岁的年龄也验证她的预设。

没有谈过恋爱的小男孩，能创作出什么动人的情歌呢？

“多希望我能有个我们/这悠长命运中的晨昏/常让我/望远方出神/”

略带慵懒的唱腔，咬文嚼字透著小男生才有的依恋。

这一句歌词，悄然戳中莫文薇心扉，她微微前倾身子，细嫩手指无意识地交握在胸前，红唇轻启，仿佛隨著旋律无声地跟著哼唱。

当陈戩唱到“在泪水里浸湿过的长吻/常让我/想啊想出神/”

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