这薄薄的剧本，在他心中，承载著比《黑冰》商业光环更重的分量——一场纯粹的艺术冒险。

张黎理解並支持。

他明白，对陆岩而言，商业成功固然重要，但艺术上的探索与突破，有著更致命的吸引力。

夏末秋初，北方一座被薄雾笼罩的小山村。

《暖春》剧组於此悄然驻扎。

空气中瀰漫著泥土与野草的清香，远处青山如黛，近处溪水潺潺，偶尔的鸡鸣犬吠，打破这片沉静的创作绿洲。

然而，寧静的表象之下，挑战无处不在。

最大的挑战，来自小演员小琴。

儘管天赋灵气，但她毕竟是一个从未经歷专业训练、且有听力障碍的孩子。

陌生环境、繁琐的拍摄流程、需要反覆精准演绎的要求，都让她不安且疲惫。

虽有母亲与手语老师全程陪同，沟通效率与表演精准度仍是巨大难题。

一场“小花”初到刘爷家，怯生生站於门外的戏，因小琴难以准確把握“既害怕又渴望”的复杂眼神，以及与走位、摄影的配合，反覆拍摄十数次。

天气闷热，小琴脸上露出烦躁与委屈，开始抗拒指令。

现场气氛僵滯。

副导演与现场製片面露焦灼。

陆岩示意全场休息，心头掠过一丝焦虑——时间紧迫，但他深知不能强求。

他走到小琴面前，蹲下身，与她平视，缓慢张开嘴形，用极其温和的眼神传递著安抚。

他拿出准备好的糖果，又抽出画笔，在纸上画了个流泪的小女孩，再画个微笑的小女孩，指著剧本情境，用最笨拙却最真诚的方式，引导她理解角色內心。

这一刻，他想起田壮壮老师的教诲：“导演是引路人，非鞭策者。”

小琴的委屈渐渐融化，转为一丝好奇。

近半小时的耐心沟通后，拍摄继续。

这一次，她的表演超乎预期！

那种无助惶恐中夹杂的对温暖的渴望，通过清澈眼神与细微肢体，准確传递。

“过！”

陆岩的声音带著克制后的激动。

全场鬆口气，报以鼓励掌声。

小琴脸上绽放出开心的笑容。

这只是无数困难的一个缩影。

每一天，陆岩都面临引导小琴、与李保田老师沟通表演细节、协调剧组在艰苦环境下保持热情等诸多挑战。

他白天泡在片场，夜晚回驻地反覆观看素材，与摄影、录音討论方案，同时挤出时间研读田壮壮开出的理论书目。

身体极度疲惫，精神却高度集中。

李保田老师话不多，每次表演建议却一针见血，让陆岩受益匪浅。

他逐渐摸索出与这位老艺术家沟通的方式，尊重其创作习惯，清晰表达导演意图。

与小琴的磨合，更让他深刻体会到“引导”重於“指挥”的真諦。

夜深人静，山村蛙声如潮。

月光透过老式窗欞，洒在书桌上。

陆岩揉著发酸的眼睛，檯灯光晕下是《暖春》分镜脚本和田壮壮推荐的《电影美学》。

身体疲惫，却被一种奇异的、源自创造本身的寧静所包裹。

《黑冰》的辉煌如烟花易逝，盛名之下，是更沉重的责任与期待。

《暖春》的艰辛，则是扎根於土壤的耕耘，是艺术道路上的真正启航。

未来，那片更广阔的天地，正等待著他，用镜头去丈量，用匠心去开拓。